第１０巻 室内楽曲／器楽曲
やはり、完結させなきゃということで、久しぶりのバッハ２０００、残るはあと２パート。
「室内楽曲／器楽曲」という分け方は、このジャンルが比較的寡作だったということかしら・・・。
以前なら、・・・？！22枚もあるよ・・・ここも苦手なジャンル・・・orz
というノリになるのだが、自分も生誕５５年。
こういう音楽が馴染み易くなってきているかもしれない。
ＣＤ１ リュート作品
ＢＷＶ995〜997 リュート組曲
ピアンカ（リュート）、バルキ（ラウテンヴェルク）
スタートは自分としてはなじみの無い「リュート組曲」、3曲とも短調である。
冒頭、ト短調の組曲はチェロ組曲の編曲。
リュートの音は自分にはかなり重く、暗く、深いものを感じるのだけれど、
時に、残念なことに鈍く、退屈にも聴こえる。
2曲目のホ短調で、がらりと響きが変わって驚かされる。
よくよく見ると、楽器、奏者が違うらしい。
解説には3曲それぞれに、BWV995（リュートのための）、
BWV996（ラウテンヴェルクのための）、
BWV997（ラウテンヴェルク［Fuga,Double］とリュート［Prelude,Sarabande,Gigue］のための）とある。
ラウテンヴェルクとは、リュートの弦を張ったチェンバロだそうで、
チェンバロよりはやわらかいというか、丸いと言うか、ほわーんとした響きである。
BWV996の筆者譜には「ラウテンヴェルクのための」という書き込みがあるそうで、
また、BWV997には一部通常のリュートでは演奏ができない部分があって、
そこで、現存していなかった、ラウテンヴェルクの使用が想起されたらしい。
復元されたラウテンヴェルクによる「リュート組曲」はBWV995とは全く違う世界が展開され、
堂々たるBWV996の終曲など、リュート作品として受け取るには違和感を感じざるを得ない。
両者のコラボによる、BWV997のFugaの推進力は圧巻。(2017.05.03)
ＣＤ２ リュート作品
ＢＷＶ998 プレリュード、フーガとアレグロ変ホ長調
ＢＷＶ999 プレリュードハ短調
ＢＷＶ1000 フーガト短調
ＢＷＶ1006a 組曲ホ長調
バルキ（チェンバロ）、ピアンカ（リュート）
いきなり響くのはチェンバロのなかなかゴージャスな響き。
バッハ自ら「リュートまたはチェンバロ用」と記しているとか・・・。
なら、ここではリュートで頼むよ・・・。
ただ、これリュートでやるのって難しいかな？
というくらいのゴージャスさである。、
「スリーナイン」のハ短調は短いけれど、「平均律」を思い起こす充実感。
「記念すべき？」BWV1000は、ヴァイオリンの無伴奏の名高い一節。
ちょっと拍子抜けしたけれど、この微妙な色っぽさはヴァイオリンを上回るか？
アンコールにボリュームを上げて聴いたが、ますます心地よい・・・。
次は５つ飛ばして1006aは無伴奏ヴァイオリンでおなじみの作。
前作同様、ややメリハリに欠けるが、個人的には程よい色気がよろしい。
とばした分は次のシリーズでヴァイオリンが埋めてくれて、
その最後にヴァイオリンでアンコール・・・(2017.06.26)
ＣＤ３ 無伴奏ヴァイオリンのためのソナタとパルティータ
ＢＷＶ1002 パルティータ第１番ロ短調
ＢＷＶ1001 ソナタ第１番ト短調
ＢＷＶ1003 ソナタ第２番イ短調
ツェートマイヤー（ヴァイオリン）
なんと言うべきか、深長、遠大な音楽である。
どんなに、テクニックが素晴らしくても、
若き日のハーンなどには全く手に負えない音楽であった。
そういえば、今のヒラリーならどうなのかしら・・・。
自分の愛聴するのは、ムローヴァの演奏。
ある意味、無手勝流とも言える自然体に惹かれる。
ＢＡＣＨ２０００では、ソナタではなく、パルティータの１番がいの一番に流れて、意表をつかれる。
このアルバムだけ聴くなら有りだろうが、１５３枚の道のりの一シーンとしてはいかがなものか・・・。
それを別にしても、ツェートマイヤーの演奏は、ちょっとやんちゃに過ぎる。
特にソナタでのフーガの強奏の音楽の造り、こんなに角の立つ音楽になるのか？
一方、強烈なフーガの後、経過句の静寂のシーンでは緊張感の欠如が著しい。
もちろん、その押し出しの強さに、惹かれる方も多いだろうが、
無伴奏というカテゴリーでは、自分的にはよりピュアな世界を期待したい。(2017.07.03)
ＣＤ４ 無伴奏ヴァイオリンのためのソナタとパルティータ
ＢＷＶ1004 パルティータ第２番ニ短調
ＢＷＶ1005 ソナタ第３番ハ長調
ＢＷＶ1006 パルティータ第３番ホ長調
ツェートマイヤー（ヴァイオリン）
さて、いままでなら、こういう「くくり」はまとめて書いたのだけれど、
ここではあえて、２枚目を別枠にて・・・。
・・・というくらいＣＤ１とは全く別の音楽に聴こえる。
なんともおとなしいツェートマイヤー。
かの「シャコンヌ」でわずかに抵抗を試みたように聴こえたが、
あとは、まったく普通のバッハである。
短調の音楽ならば、どのようにもドラマティックにできよう。
その後に控える長調の音楽にどれだけ深みを聴かせるか・・・。
ホ長調のあの楽しい舞曲たちをただ軽薄に弾くなら誰でもできよう・・・。(2017.07.05)
ＣＤ５〜６ 無伴奏チェロ組曲
ＢＷＶ1007 組曲第１番ト長調
ＢＷＶ1008 組曲第２番ニ短調
ＢＷＶ1009 組曲第３番ハ長調
ＢＷＶ10010 組曲第４番変ホ長調
ＢＷＶ10011 組曲第５番ハ短調
ＢＷＶ10012 組曲第６番ニ長調
アーノンクール（チェロ）
ヴァイオリンに比べると、無伴奏のチェロは聴く機会がなぜか少ない。
しかし、ここでアー様参上！
一生懸命聴かねば・・・。
１９６５年、ウィーン響の一員でもあった、あるチェロ奏者のワン・シーン。
と聴けば無神経かと言われそうだが、
なんとも無手勝流に近い、朴訥としたバッハである。
ただ、面白いのは、第３番。第６番と、
各ＣＤの最後の曲のテンションが一段高いような気がする。(2017.07.29)
ＣＤ７ ヴァイオリンとチェンバロのためのソナタ
ＢＷＶ1014 ソナタ第１番ロ短調
ＢＷＶ1015 ソナタ第２番イ長調
ＢＷＶ1016 ソナタ第３番ホ長調
ＢＷＶ1017 ソナタ第４番ハ短調
ＢＷＶ1018 ソナタ第５番ヘ短調
Ａ・アーノンクール(ヴァイオリン）、Ｎ・アーノンクール(ヴィオラ・ダ・ガンバ)
タヘッツィ(チェンバロ)
緩急緩急の４楽章からなる５つのソナタ群。
アー様ファミリーのユニットがバリバリと弾き進む。
夫人のヴァイオリンはなんとも艶やかで、肉感的！
第３番の第１楽章、なんとも高カロリーな音楽！
「ヴァイオリンとチェンバロ・・・」というくらいだから、
御大のガンバはやや控えめではある。(2017.09.02)
ＣＤ８ ヴァイオリンのためのソナタ
ＢＷＶ1019 ソナタ第６番ト長調
Ａ・アーノンクール(ヴァイオリン）、Ｎ・アーノンクール(ヴィオラ・ダ・ガンバ)
タヘッツィ(チェンバロ)
ＢＷＶ1019a ソナタト長調
ＢＷＶ1021 ソナタト長調
ＢＷＶ1023 ソナタホ短調
ホロウェイ(ヴァイオリン）、シェパード(チェロ)
モロニー(チェンバロ、オルガン)
第６番のソナタは先の１枚の５曲とちょっと趣が異なる。
真ん中にチェンバロの独奏をはさんで、緩急ふたつの楽章がシンメトリックに並ぶ。
チェンバロにかかるウエイトが高い中間の３つの楽章は、
「ヴァイオリン独奏を伴う、チェンバロのためのソナタ」というところ。
６トラックからは演奏者が変わり、まずはBWV1019aとして、
第６番の後半３つの楽章の４つの異稿を聴くことができる。
いずれも最初の５トラックとは別物の音楽である。
BWV1021と1023は「・・・と通奏低音のための」というように、
ヴァイオリンにスポットが強くあたる音楽。
イギリスのプレーヤーが格調高く音楽を聴かせる。(2017.09.03)
ＣＤ９
ヴァイオリンのためのソナタ
ＢＷＶ1025 組曲イ長調
ＢＷＶ1026 フーガト短調
エールハルト(ヴァイオリン）、ハムビッツァー(チェンバロ)
ヴィオラ・ダ・ガンバとチェンバロのためのソナタ
ＢＷＶ1027 第１番ソナタト長調
ＢＷＶ1028 第２番ソナタニ長調
ＢＷＶ1029 第３番ソナタト短調
アーノンクール(ヴィオラ・ダ・ガンバ）、タヘッツィ(チェンバロ)
最初の２曲、８トラックは残務整理か？
時に技術的にも怪しげな、なんとも単調なバッハである。
ガンバのソナタには、アー様登場！
ところが第１番、ガンバの音を覆わんばかりのチェンバロのトリルで始まる。
落ち着いて聴くと、スピーカーは左にチェンバロ、右にガンバと極端な定位感。
圧され気味のガンバは次第に主導権を握る勢いを聴かせるが、
第３番の終曲では、チェンバロに圧されつつアルバムを締めくくる。
どうした？アー様！！(2017.09.07)
ＣＤ１０
フルート・ソナタ
ＢＷＶ1030 ソナタロ短調
ＢＷＶ1032 ソナタイ長調
ＢＷＶ1034 ソナタホ短調
ＢＷＶ1035 ソナタホ長調
シュタストニー(フラウト・トラヴェルソ）
アーノンクール(チェロ）、タヘッツィ(チェンバロ)
ＢＷＶ1038 ソナタト長調
シュタストニー(フラウト・トラヴェルソ）、Ａ・アーノンクール(ヴァイオリン）
Ｎ・アーノンクール(チェロ）、タヘッツィ(チェンバロ)
ＢＷＶ1039 ソナタト長調
シュタストニー、ブリュッヘン(フラウト・トラヴェルソ）
アーノンクール(チェロ）、タヘッツィ(チェンバロ)
前半の三重奏はなんとも真摯なバッハ。
ゆったりめのテンポで、いろんな仕掛けを試みることより、
速めのテンポで、細工をする余裕を作らない姿勢が、
淡々と究極のバッハの世界を築き上げていく。
夫人の加わった四重奏は、ヴァイオリン・ファーストの中、
アー様が時にアグレッシブに底辺を支える。
意外なのはラストの四重奏。
トラヴェルソのダブルがなんとも、もっさりとしていまひとつ・・・。
(2017.09.12)
ＣＤ１１
カノンとフルート・ソナタ
ＢＷＶ1080/19 ３つの主題によるフーガ（未完）
コープマン、マトー(チェンバロ)
ＢＷＶ1072 ８声のカノン
ＢＷＶ1073 ４声のカノン
ＢＷＶ1074 ４声のカノン
ＢＷＶ1075 ２声のカノン
ＢＷＶ1076 ６声のカノン
ＢＷＶ1077 ４声のカノン
ＢＷＶ1078 ７声のカノン
ＢＷＶ1086 ２声のカノン
ムジカ・アンティクヮ・ケルン
アーノンクール(チェロ）、タヘッツィ(チェンバロ)
ＢＷＶ1013 ソナタト長調
ＢＷＶ1031 ソナタト長調
ＢＷＶ1033 ソナタト長調
ランパル(フルート）
ヴェイライン＝ラクロワ(チェンバロ)
サヴァール(ヴィオラ・ダ・ガンバ）
「オール・ノン・ＴＥＬＤＥＣ」チームによる１枚。
ますは、この全集で未聴の「フーガの技法」の未完のフーガ。
コープマンと仲間による堂々たる大伽藍は７分近くでぱたりと途絶える。
細かい動きの第２主題を”ＢＡＣＨ”がゆったりとした流れで引き継いで、
さあ、これからというところでの中断はある意味衝撃的でもある。
ＭＡＫによるカノンはチェンバロ独奏による２曲を含む。
これだけ短い作品だと、さすがのゲーベルもあまり奇をてらうことはできなかったか？
ＢＷＶ1073はこれより先に、スイングル・シンガーズによるものを聴いていて、
それが意外に端正な仕上がりだったので、ここで聴く演奏が柔和に聴こえて面白い。
最後にランパルによるソナタが３曲、本来はこのＣＤの最初に来るものでは？
そんな聴き手には全く関せず、
御大ランパルが、万全のバックと共に堂々たるバッハを繰り広げる。
(2017.09.17)
ＣＤ１２
音楽の捧げもの
ＢＷＶ1079 音楽の捧げもの
アーノンクール指揮
ウィーン・コンツェントゥス・ムジクス
やっと、ここまで来たか・・・。
バッハの作品としては、ガキの頃から慣れ親しんだ曲のひとつ。
レーデル指揮のＬＰを何度聴いたことか・・・。
このアーノンクールのＣＤも手許にあるのだが、
今なお一番手にするのはやはりレーデルのＣＤである。
１９７０年のアー様ファミリーは、意外と淡々と捧げものを紡いでいく。
この曲を演奏する最低の６人編成ということもあろうが、
彼らの同時期の他の演奏に比べると、刺激的な表現が控えめになっているように思う。
もちろん、そのことはこの曲にふさわしい雰囲気である。
ただ、あまりにも淡々としていて、
ひとまわり？大きい編成のレーデルの演奏の表現の幅の豊かさに、気持ちが向かう。
(2017.09.23)
ＣＤ１３
フーガの技法
ＢＷＶ1080 フーガの技法
タヘッツィ(オルガン)
ロ短調ミサへの苦手意識を克服した今、
最も苦手なバッハの（大作といえる）作品である。
フーガとカノンだけ１時間、それもひとつの楽器で淡々と・・・。
何が楽しいんだか・・・。
実に軽快、クリアなタヘッツィのオルガンがその思いを助長する。
もちろん、かのヘルシェンを始めとする、いろいろな演奏形態はあるようだけれど・・・。
ネットの時代、この曲について実に丁寧に解説してくれるサイトもある。
そこで気づくのは何より、楽譜に目を通すことが大事かなと・・・。
今回はこれまでとして、そのうち楽譜を見ながら、繰り返し聴く事にしようか・・・。
ただいま、遅い時間に改めて大音量で聴いてみると、意外な温もりも感じる音楽である。
(2017.09.25)